无论是珠宝还是服装，高级定制有时幻化成一段回忆，有时轻吟出独具匠心，有时甚至就是我们自己。赵忆慈、兰玉、马兰，三位完全不同的独立高定设计师，都在用自己的设计留住流淌着的美好时光。

赵忆慈

心性框不住

赵忆慈

珠宝设计师、高级珠宝品牌YiciZhao创始人

一定要用“夏日向日葵”来形容赵忆慈，因为没有什么能阻挡她的热情、她的脚步和她的笑。从服装设计师转行珠宝设计师，再蜕变成高级艺术珠宝设计师，从独立品牌设计师叠加创业公司管理创始人。赵忆慈坦言她 遇到了很多困难的“框”，然而却没有一个真的框住了她，她始终是夏日清晨最早朝向太阳微笑的那朵向日葵。

框不住的匠心

“我希望做的是最独出心裁的设计与最好宝石的结合。” 在Yici Zhao品牌创立初期赵忆慈就定下了这个目标，她坚持所有的设计图都手工绘制，所有的作品都来自顶级匠人纯手工的打造，“每颗钻的摆放角度 与位置，我们都是在蜡泥上排列好，真正地做到了360度的立体雕刻。” 所以赵忆慈的作品都需要一年甚至两年才能完成。法国最顶级的镶嵌工艺被称为Azure，“就像法国教堂的彩色花窗，非常漂亮，玻璃与窗框之间的连接金属相比花窗，非常地细致精巧。

Azure的工艺就是如此，把金属镶嵌开到最细最小，让光线得以最大限 度地穿透宝石。”赵忆慈特意拜访拥有多年手工艺经验的法国老工匠—— 被行业称为“金手指”，聘请他们用Azure的手工工艺来镶嵌她设计的 每款高级珠宝。“为什么Azure只有三四十年经验的师傅才能游刃有余 地完成，因为我们都知道热传导，金属越细，热传导越快，没有经验的师傅很可能用火枪镶嵌最后一颗钻，时间长那么几分之一秒，整个作品 可能就会废掉。”

Under The Moonlight 月光之下

赵忆慈定制的高级珠宝，都是纯手工从雕蜡开始制作，因为她不要 电脑扫描出来分毫不差的蜡模，她要她的珠宝有生命力，“只有手工制作才能既对称又不对称，这样的作品给人一种天然的亲近感，更有故事， 这样‘并不完美’的作品才有了生命。”也许就是这种亲近感，让赵忆慈的客人在收藏第一件作品后，不断关注与再收藏。他们喜欢这种亲切， 更喜欢珠宝的匠心。

除了法国匠人的手工加分，赵忆慈在石材的选用上也极具匠心，“我 们不会用F等级以下的配钻，同时，我们还会甄选钻石桌面比例相似的”，这也是为什么赵忆慈作品中的钻石从各个角度看过去都是亮的。

去年年底，对于赵忆慈来讲最兴奋的事莫过于与法国最顶级工坊—— Daniel Bathlot工作室——第一个为世界级珠宝大师 JAR 制作珠宝的工 作室达成合作。她非常看重这次合作的达成，2019年底她将会完成这件高级珠宝作品。打开盒子，你看到的是一对裙摆般绚烂舞动的耳环，拼接起来，这件作品将成为一只飞舞的蝴蝶胸针，“我特别设计了一套系统， 通过胸针上的小装置，可以将裙摆拼接成飞舞的蝴蝶。”为了这套作品， 赵忆慈7月会在法国待一个月，与手工艺师傅们共同记录、探讨制作过程。这套典藏级的大珠宝凝聚了赵忆慈那框不住的匠心，真想坐着时间机器去年底那个呈现的时刻，看一看这对裙舞般灵动的耳环，如何扇动翅膀化茧成蝶。

Under The Moonlight 月光之下

耳环：18K 白金；

月光石：28.05克拉；

钻石：6.09 克拉 F, VS

框不住的共鸣

“设计没有边界，设计的内核是一致的。我们读书时，有时读到某一段话，会觉得很有共鸣，仿佛在与作者对话。有时在生活中，当我们遇到 某个元素，有某种经历时，内心深处也会有相似的触动，情感随之起伏， 珠宝灵感应运而生。”赵忆慈一直追求珠宝与人之间的流动感，“我们品牌最重要的概念——‘珠宝设计是佩戴者哲学和情感上的表达’：把佩戴者的共鸣和感受作为主体，希望珠宝和藏家是可以沟通的。”有时候， 我们会看到一些佩戴的珠宝喧宾夺主，这是赵忆慈最最在意的，“不管宝石多大多闪，我都需要它在人身上是和人能沟通的，我看到你的时候， 还是要先看到你这个人，才看到你的珠宝。”

Waltz 华尔兹

不为陌生客人定制，也是因为赵忆慈要在理解客人的基础上，定制能与客人交流的高级珠宝。“我们很多作品是面向私人收藏家的，所以在 定制作品时，我要去理解他们，他们表达不出来的东西，我要有感知和敏 感度，帮他们去表达出来。”赵忆慈觉得最成功的定制就是客人拿到成品时说：这就是我想要的！最好的定制其实就是对于藏家的同感与共鸣，也 许是对于他们的生活方式，也许是对于他们的艺术爱好，也许是知道他们喜欢的作家…… “每个人的行业不一样，经历不一样，我对他们的理解 也只是皮毛而已，但是至少我要理解他们的感受是什么，我觉得这很重要。”

Waltz 华尔兹

耳环：18K白金；

主钻：1.23克拉/1.20克拉 F,VS1；

配钻：10.23克拉 F,VS

框不住的前行

赵忆慈从不担心自己会灵感枯竭，她相信每个人都有好多灵感。“我觉得灵感等于对生活的敏感度。”有时公司的管理会将赵忆慈的时间挤得 满满的，当她没有精力和能量保持对生活的敏感度，她会给自己一段时 间放空，赵忆慈说她的灵感还会回来。“当没有被占据太多精力的时候， 你就会对生活很敏感，哪怕是一杯水的热和冷，像我忙的时候，你递给我 一杯水我可能都感觉不到冷热。”

Spanish Dance 西班牙舞曲

“我觉得一个设计师不能把自己框在一个框里。”赵忆慈看天文杂志，还是故宫杂志《紫禁城》的订阅者。“一定要关注所有美的行业动态。这个时代最好的就是信息量特别大，要利用起来。”以 306 万港元成交 的“霓裳舞”，设计之初赵忆慈就是在看《紫禁城》讲中国瓷器，“你会 发现很多经典的瓷器器型很漂亮，但是并不花哨。当一件作品很有形态， 很立体，把‘形’做到极致的时候，这种真正美的东西会融入到你身体里， 这时你的审美会有排他性。”也正是如此，“霓裳舞”中的丝带，赵忆 慈亲自雕蜡，一遍遍去看，一遍遍去改，“总有那么一个点，一个弧度， 能把所有曲线用最简洁的方式表达出来，当你找到它后，你就有排他性了。” 我们都知道，曲线越多就会越复杂，而将曲线应用在珠宝作品上，设计师很难把握，但是赵忆慈不会被这些框住，她说当时自己的想法很简单， “我希望能做到每个曲线之间能相互呼应，而又要简洁。让看过的人闭上眼睛能感受到曲线是在那里的，而不会因为曲线的复杂性丧失印象。”

Spanish Dance 西班牙舞曲

耳环：SILVER 银, 18K 白金；

梨形钻石：0.65/0.60克拉 G, VS1,

蓝宝石：15.95克拉：

钻石：10.92 克拉 FG, VS

“困难的‘困’字有个框，被框住才会觉得难。”赵忆慈坦言自己 遇到过很多的困难，“我从服装设计师转变成珠宝设计师，遇到了缺乏对于宝 石知识理解的困难，我就去最权威的鉴定机构——美国宝石研究院（GIA）学习；现在从设计师转变成创业者，又遇到了关于综合管理的困难，我就去北京大学国家发展研究院上 MBA 课程。我觉得遇到困难就要把全部的精力放在解决困难上，这样就永远不会被框住，永远都会往前走。”

兰 玉

天使的手尖

兰玉

时装设计师、高定品牌LANYU创始人

也许你知道的兰玉，是华丽丽的“天使之手”设计师，两次在巴黎 大皇宫发布 LANYU 品牌高定系列，将中国苏绣首次展现在西方 时尚殿堂；第一次将手绣工艺融入婚纱设计，女明星们都青睐于她。 但你不知道的兰玉，是个落入凡间的精灵，她心中编织着很多美丽的梦，挥动着魔法棒，只为了将每一个女生都变成夺目的精灵。

遇见有软肋的爱情

是要做个Manager，还是做个Designer ？兰玉没有做出选择，她只是满脸憧憬地说：“我总是会想自己满头白发的时候，还能给年轻人设计婚纱，我的设计还是当时很潮流的婚纱。那时的我并不在乎是什么地位，但是对于自己的人生来说，却是非常幸福的。”

更偏爱高定的兰玉，享受每一次定制的故事，珍惜每一次和客人亲密接触的过程。“每一段爱情，都是生活里的彩虹。”兰玉在高定 婚纱系列的梦想，就是所有女孩子能够在经历生活的风雨过后，穿着 七彩婚纱去遇见一段“有盔甲，有软肋”的爱情。“本身从嫁衣的角 度来说，我认为它是不分高低贵贱的，但是每一位新娘都需要绽放， 要在婚礼的现场完美地绽放。”还记得当年颖儿出嫁时那件唯美的“满天星”婚纱吗？兰玉的设计灵感就源于新郎付辛博唱过的歌中的一句歌词：“我要把天上所有的星星都摘给你。”于是兰玉就把付辛博摘下的星星做成了颖儿的嫁衣。这也是为什么谢娜、李小璐、董璇、胡可、罗海琼等女星纷 纷邀请兰玉为她们打造梦幻嫁衣的原因。

平民高定，兰玉是认真的

兰玉从小在苏绣世家长大，妈妈是兰氏苏绣的第四代传人，她从小的衣服都是妈妈亲手做的。“在我的概念中，衣服是没有价格的，因为我从小没有买过衣服。”兰玉在微博上发现，陪伴自己 10 年的粉丝—— “兰精灵”们，有很多是学生，“即使我在高定领域外，专门设计了200元~2000元这个价位的成衣给兰精灵们，但也只是休闲系列，没有职业装。如果说我有什么心愿没有完成，那就是为我的兰精灵们有一天迈出校门， 或者是实习的女生们，用最便宜的成本价买到高定品质的职业装。”

兰玉从来不是说说而已，2019 年，她和她的成衣团队正在日夜努力， 就是为了完成“平民高定”的梦。“一年到头，我们 60%~70% 的时间都 是穿基本款，剩下的才是晚礼服、裙子等正装，所以基本款的穿着我们要 用很便宜的、性价比很高的方式去解决。那应该怎么办？”兰玉给自己抛 出了这个难题，她坦言现在有类似 ZARA、H&M 在解决基本款的需求， 但是这些品牌也承认自己的面料确实不够好。“如果我们能用好的面料和高定的版型去满足基本款的需求……”兰玉在我面前失声惊呼：“那真的太棒了！”兰玉说这件事情由她来做最合适，“因为我太幸运了，是大家 给了我如此幸运又幸福的工作与生活，所以我要用我的幸运来回馈所有的 人。”兰玉希望自己能 PK 掉优衣库，“他们并不是通勤装，我们想要设计真正的通勤装。让成长期的女性穿上后更专业，对事业更有信心，那就一定会做成。”

纽约时间 2019 年 2 月 10 日下午 1 时，兰玉应 NYFW 官方邀请第六次在时尚之都纽约发布 2019 秋冬高级成衣最新系列作品—— “LANYU&Les F es de LAN”，这是兰玉第一次将兰精灵系列搬上时装周舞台。“本次发布所有的颜色、面料和造型都得益于和兰精灵们的日常聊天。我的兰精灵们每个人都很多姿多彩。”兰玉得意地告诉我， 她说她还没有把她们每个人身上的闪光点都提取出来，她一定会更加努力，今年秋冬，她希望能用“平民高定”一起来满足她的兰精灵，甚至所有女生的生活需求。

没有边际的跨界梦

“一开始公司的同事和我的老师都不太赞同我跨界。”说到这里，兰玉像个偷偷犯错的孩子，眨着鼗气的大眼睛，“他们认为我应该更专注。”但兰玉就是兰玉——她的梦想是没有边际的，她还是去尝试了跨界。“跨界对我来说像高定一样，那是一个梦。我是个服装设计师，但是我可以做个梦：设计汽车、手机会是什么样的？”很幸运的是，兰玉在适当的契机下，与不同领域的朋友们一起实现了这个跨界梦。“当然跨界不会是我的主业，但是起码能在平凡忙碌的生活中，让我开个小差儿。”

兰玉发现跨界中，她的设计角度与行家设计师不尽相同，这让她更加 兴奋。“我在跨界设计的时候会变一个人，把自己想象成其他人，我不是兰玉。 把自己原来的想法都放下，站在对方的行业，去理解、去采访他们的品牌 和受众。要是问我会不会比一个专业的人做得更好？我觉得并不会，但是我有可能做得比他们更有趣。就像一个建筑设计师去做服装设计，我相信 他一定不会比我更理解面料和人体，但是他可能做得比我有意思，能打破 以往的思维。”兰玉打趣说，她希望自己也能成为时下流行的“斜杠青年”，甚至为了获得这个标签，她居然想要去设计一台洗衣机。“专门洗LANYU 高定衣服的洗衣机，”她咯咯地笑出了声，“应该有兰玉洗衣机，外形要 非常美，放在家里应该是装饰品，所有人都看不出来那原来是一台洗衣机。”

兰玉和妈妈一起完成苏绣作品

苏绣、高定、成衣、跨界，兰玉感慨：“站在人生的原点往前看，什么都看不到，但是你往前走，发现发生的每一步都是注定的。”兰玉就这样在注定中做梦，在注定中前行。她接受所有的不同，爱着所有的争议， 没有任何事情能泯灭她的初心，每个梦的实现都是一段传奇。

马 兰

心无旁骛 独具匠心

马兰

珠宝设计师、高级珠宝品牌ASTER MA创始人

遇见马兰仿若走进了一个纯粹的空间，我只看到一个心无旁骛的 身影停驻在一块块宝石原石前，仿佛只有她能听懂宝石的心语， 仿佛也只有她能实现每块原石本真的心愿。一笔笔勾画设计图、 一点点儿切工原石、一遍遍打磨宝石，沉浸其中，时间似乎就停在那里，抽离出来才发现在光已飞逝，回首已是10年。

毫不掩饰的成熟与蜕变

粉蓝宝、祖母绿、黄钻、翡翠……曾经的马兰喜欢用一些不同材质的宝石来表达故事。“最初的设计，我喜欢更新奇的尝试，更 渴望自我的表达，会把几种不同材质的宝石放在一起，这种看起来 标新立异的搭配，有时会碰撞出一些奇异的火花。”马兰很认真地告诉我，“可能是年龄增长的缘故吧，我现在更想单纯一些。如果 再给我一次机会，同样的命题，现在的我也许会在结果上有不同的 呈现。”她对自己的成熟和改变毫不掩饰。

马兰的高定跟随着自己的成长，慢慢蜕变。即使她的设计不再华丽，但却是经典的、独一无二的。“我自己对于宝石的要求在提高， 客人对我的需求也在变化，慢慢积累下来，自然而然地，我和我的 客人们都越来越爱稀有宝石。”正是这种 “水到渠成”，ASTER MA 高级珠宝定制的传藏系列应运而生。或许在很多人眼里，珠宝意味着奢华，但在高级珠宝设计师马兰看来，珠宝是具有深刻意蕴、 可以传承后代的情感信物。

ASTER MA 高级珠宝定制传藏系列马亨盖尖晶石钻石戒指

出身于珠宝世家的光环并不是马兰在意的，她在意的是家世资 源能让她有更多的机会接触更特别、更稀有的宝石。“我本身很热 爱稀有宝石，家里原石的收藏也给了我很多机会去接触稀有宝石，”马兰对稀有宝石视若珍宝，每每拿到都不忍心下手去破坏它本身的气质，“对于一个本就已经非常完美的东西，你会不忍心拿自己的东西加在里面，去打破它原有的美，你会希望自己是配角，尽力成 就它的美。大颗粒的稀有宝石，无论是皇室佩戴的，还是好莱坞明星配搭的，设计上都会倾向于极简。”当然，即使是门外汉也明白极简的设计需要设计师付出更多。马兰也承认，越是简单的设计， 越需要她花工夫、花精力倾注进去，“简单而又深刻，更考验设计 师的灵性和功底，真的不比华丽的设计轻松。”马兰兀自感慨。

追求精微，享受经典设计

为什么会如此专注经典珠宝设计？马兰也问过自己同样的问 题，“如果要给一个答案的话，那一定是因为经典珠宝会让我更专 注在细节的推敲上。”设计、雕蜡、浇铸、雕刻、镶嵌、打磨、抛 光……珠宝设计环节繁复，马兰深知这是“慢工出细活”的过程， 但她并不感到这种繁复是一种“煎熬”。追求精微事物的过程，她倒是觉得挺享受，每次沉浸其中，总是会忘记时间的存在。“曾经有人说我是个变态完美主义者。”马兰笑了，虽然是一句玩笑话， 但是我看得出她对每个设计环节有多专注。

“如果我只是一个舞蹈爱好者，跳一段舞，即使没有太多高难度的舞蹈技巧，只要我是真情流露，我的深情和投入也能打动人。如果我是一个舞蹈家，我要追求的可能就是每 一个体式的弧度，每一个动作连一毫米都不能差。”马兰用舞蹈来比喻自己作为高级珠宝设计师对精微的看重。马兰经常会为了一颗宝 反复地计算，最终算好一个比例再去切工，“因 为稀有宝石是不可复制的”。有时为了能找寻 到一颗符合她要求的宝石，她甚至会等待一年 之久。“我们有一枚红宝石戒指，我光是等配石就等了一年。有时钻石毛坯的净度、晶体我 不喜欢，只能放弃，有时终于等到了又发现同 品质的钻石数量不够。”最终这枚红宝石戒指 使用了近 10 克拉高品质 D 色异型切工钻石，尽管需求量很大，但只有完全达到马兰要求的 钻石才会被选用，就这样一颗一颗地找，一颗 一颗地碰，这种不计成本的等待，只为呈现那 颗红宝石最极致的美。有些相熟的老主顾都在劝她差不多就行了，但是马兰却从未妥协。也许正是她的这种“任性”，马兰的客人都是多 年交往后，懂得了她，懂得了她的高定设计，才会义无反顾地跟定她。

制传藏系列马亨盖尖晶石钻石项链

珍惜每一块稀有宝石

马兰的独立高定品牌成长到现在，对顶级稀有宝石纯粹的传承是她一直不变的信念。“我 不知道我算不算是对宝石品质要求最高的独立珠宝设计师，但我和我的拍档会花很大的精力去搜寻高品质的彩宝，因为很多稀有宝石都是 独一无二的，我渴望与那些最优秀的宝石相遇。”

近几年马兰都很钟爱帕拉伊巴，那是一种拥有摄人心魄的明亮湖蓝色的极品宝石。“大概一年半前，我遇到了一颗有罕见大克拉且品质非常好的帕拉伊巴，非常喜欢，当时我们已经给出一个自认为很可观的价格，但是卖家要的价格是我们出价的 4 倍还多，前不久我们最后一次在香港见到这位卖家时，又将出价提高了将近一倍，但还是没能成交，没办法，越是稀有的宝石，话语权往往掌握 在卖家手中。”马兰的遗憾溢于言表，即便 没有买到，她也会一直关注每一块原石花落 谁家。还有一次她不得不放弃了一颗极好的 祖母绿，后来得知这颗祖母绿已经进入了某国际珠宝品牌的橱窗，“我还特意跑去看了， 它被做成了戒指。”就像这颗宝石就是马兰的孩子一般，放在谁家她都不放心。

在寻找收购原石的过程中，马兰还曾与国际知名品牌的掌门人在同一位供应商的展厅相 遇。当她不经意间与我分享这些奇遇与故事的时候，她并没有意识到，心无旁骛的她早已在 原石采集等级上与诸多国际品牌比肩。

义无反顾的工艺匠心

经常听到同行的珠宝编辑们谈论马兰的 珠宝工艺，最多被提到的还是精细程度，很多珠宝编辑都感叹说，ASTER MA 高级珠宝定制的珠宝工艺真的太细致了，比很多大 牌还要精细。当我将评语告知马兰时，她开 心地表达了感谢，同时也提到，“我的客人 们也这样说过。”马兰的客人同时也是很多大牌的 VIP 客人，他们在收到马兰的高定珠宝时就会有比较。这也许是对马兰义无反顾的匠心最好的嘉奖吧。

为了这份匠心，马兰特别看重每一块彩宝 的切工。“宝石从矿区出来，有时会切，有时不会切。为了更易于出售，宝石批发商常常会 先做一个最简易的花式车工，大多时候为了保 重，并不会过多考虑宝石的火彩。所以我们拿到的宝石原石或裸石通常会进行改工，可能还 是‘变态完美主义’作祟，我每次都会盯现场。有时候买了一颗宝石是 25 克拉，但是为了能达 到最完美火彩和色调的呈现，一改工可能就变成 15 克拉了。”

ASTER MA

制传藏系列马亨盖尖晶石钻石耳环

马兰坦言就算不是稀有宝石，她也要最大 限度绽放它的美。“我们也有一些坦桑石、碧 玺的作品，这些宝石虽然属于半稀有宝石，但假如能够碰到晶体非常顶级或颜色非常稀有的半宝，我也会购入，后期经过我们的重新切工 和设计，很多客人接到成品时都会问：这是什么宝石啊？他们常常都会认不出来了。因为我 们购买宝石的时候就会选择晶体比较大的，足 够满足对它的切工，让它达到钻石般的闪耀。” 马兰在追求宝石平衡的同时，还要最大限度绽 放它的美，这真的需要她做一个取舍。即使会 影响到宝石的定制利润，马兰还是会首选工艺上的完美，不忘初心的匠心从未动摇。

ASTER MA 高级珠宝定制已经在北京、 深圳、香港和曼谷设立了工作室，我很想知道马兰对品牌未来是否有明确的规划，她微笑着 说：“一切皆有可能。”