如今的时尚媒体，年复一年，日复一日地制作街拍栏目，无穷无尽地报道那些真街拍、假街拍，好像时尚界只有“街拍”这一件事可以做。

眼下的“街拍”已经变质，已经不是当年的风骨，已经并不是 Bill Cunningham镜头下，那些随性而为，对生活精益求精的“纽约客”，如今的时装秀场外，总是充斥着大量不知所以的业余人士，他们奇装异服，尽量把一些看起来煞有介事的“单品”放在身上，越吸引人越好，色彩也是极尽夸张之能事，荧光粉、柠檬黄出现最多的，牛仔裤已经破到没有什么可破的地方了。而且街拍中的搭配，过于戏剧化，有些都可以送进马戏团了，对我们也真的没有太大的参考价值。最夸张的事情是，有人居然追着摄影师为她拍摄，这种场面，不是应该只有在动物园才会发生吗？

传奇编辑Grace Coddington女士也在多种场合，对这种状况提出了不满，她说：如今的时装周，有太多不相干的人了。”

既然“街拍”已经让我们忍无可忍，如果想了解流行，了解风格，我们应该看什么呢？我们的回答是回到秀场本身，回到面料、回到裁剪、回到工艺，回到让穿者看起来更好的衣服本身。

我们就以迪奥2016春夏的作品为例，来阐述如何找到你的风格？

根据自己以往的判断，找一个和自己风格类似的一线奢侈品牌，以它们的新季作品为灵感，找寻这一季的变化。

无论是T台的上的作品还是不惜成本制作的广告，品牌都在阐述这些变化。

正如品牌所言；“新系列大胆摒弃了许多外在元素，专注于线条的纯粹和工艺的精确，让未来主义风格更加轻松地展现，让美从纯净而清晰的自然主义线条中散发。”

这就是一个很好的启示，在2016春夏，可能那种 more is more 的风格会过时，线条简洁，色彩纯净可能是时髦点。

而且如果你细心观察这些设计，你会发现，它们并不简单？

设计中蕴藏了历史的痕迹，比如维多利亚风格的内衣与透明的斜裁连衣裙，经典的迪奥套装（Bar Jacket）和粗织针织衫的搭配，它们带给我的是一种超凡的未来感和卓越的浪漫主义。

我们从他们曝光的作品中，可以看到很多极具实穿性的中性风格，女性化的服装和男性化的剪裁融合成全新的结构，这也是一个非常值得注意的流行点，结构拥有男性时装的简洁、干净，而风格是却是女装的，如本季中的横条纹三件套套装和更赋美感的军装夹克。

对应衣服上的变化，此次的成衣秀的秀场也作出了调整，走出了原来充满女性风情的独立花园风格，转而走向一个新的领域，卢浮宫广场上的巨大花墙仿佛一座山丘，花朵倾泻而下，而秀场则在花海中时隐时现，这是一个有机的整体。

对应这样的变化，新季的广告同样延续这种风格。

微风中迪奥女郎飘逸摇曳的秀发和裙摆，呈现出温婉而自然的浪漫之美。裙装或轻盈如空气，或饰有精致的褶纹细节，色彩对比强烈且充满纯粹的未来主义风格。

如今越来越重要的配饰，同样在描述这种“变化”。

项链搭配雅致的罗缎丝带，并饰有“8”字样金属吊坠，向品牌在一九四七年二月十二日首场时装秀上推出的“数字8”系列致敬。 Diorever和Diorama手袋以层次分明的线条彰显其创新设计。

而DiorSplit太阳镜的镜片以及Slingback高跟鞋的鞋尖设计也均体现出品牌的革新理念。

如果要真实了解新一季时尚的变化，你就得关注你钟爱品牌的设计，秀场的选择，广告大片的拍摄，这些都是统一的，你唯有细心研究这些，才会比较系统的了解这种变化，而不是在街拍上，捕风捉影。

而且时装秀总是提前半年发布，所以在3月4日，你又可以看到2016秋冬新产品的发布，去关注这些变化吧，很快你就会可以成为时尚界的专业人士，拥有预知的能力，而不用跟随街拍，误入歧途。